Fotografía de eventos: capture el momento perfecto en conciertos, espectáculos o eventos

En la fotografía de eventos, la atracción radica en capturar a las personas que celebran en una pose óptima. Sin embargo, la paciencia y la práctica son las recetas básicas para el éxito de las fotos de festivales y espectáculos. Por supuesto, la tecnología de la cámara digital también se puede utilizar para la espectacular foto deseada del evento.

El momento perfecto – un rompecabezas en la fotografía de eventos

En los grandes eventos como espectáculos, festivales o conciertos, prácticamente todo está en movimiento en todo momento. En primer lugar es necesario observar los acontecimientos, las personas y las condiciones de luz. Además, el fotógrafo debe apartarse de la acción por un tiempo, lo que no siempre tiene éxito en grandes multitudes. Como sustituto, ayuda simplemente observar a todos y a todo lo que te rodea desde tu propio movimiento en medio de él. Por supuesto, la cámara también debe estar lista para su uso durante la fase de observación. Porque cuando aparece la pose perfecta, es igual de rápido de nuevo. Si no desea ser paciente, puede probar si una toma exitosa aparece en imágenes en serie. La mayoría de las cámaras digitales tienen una función que le permite tomar fotografías una tras otra. No siempre, pero con gran probabilidad, incluso los principiantes en la fotografía de eventos encontrarán su motivo ideal en estas instantáneas. También es importante para la fase de observación que las personas fotografiadas estén de acuerdo con las fotografías. La demanda anterior puede llevar incluso a que los modelos espontáneos empiecen a posar. Si no, lo único que ayuda es seguir buscando entre la multitud. Especialmente en los festivales y espectáculos de teatro el ambiente es relajado y por lo tanto una promesa es muy probable.

Fotografía de eventos y la luz adecuada para tomas

La linterna es molesta en eventos grandes y se considera inapropiada en muchas de estas situaciones. Pero también funciona sin: Con el método «Luz disponible». El fotógrafo utiliza la luz disponible en la exposición e intenta ajustar la exposición de forma óptima. Es útil que el valor ISO se ajuste al alza en la medida de lo posible. Ahora la apertura se abre de par en par, lo que resulta en un tiempo de exposición libre de bamboleos para los motivos del evento. También es bueno contra imágenes espasmódicas y exposiciones incorrectas cambiar la corrección de la exposición al rango negativo cuando se preselecciona la cámara. Esto puede conducir a una subexposición. Pero si la luz disponible se utiliza de la forma más barata posible, al menos en el modo de disparo continuo, algunas imágenes particularmente atmosféricas tendrán éxito. Un sensor de cámara con un buen comportamiento de ruido es la próxima oportunidad de captar imágenes en el ajetreo de un gran evento que son ricas en detalles y suficientemente bien expuestas a pesar de un escenario posiblemente oscuro o del entorno de la calle. Si también trabaja con un objetivo para la fotografía de eventos que tiene una distancia focal fija rápida en lugar de una función de zoom, seguramente capturará momentos artísticamente atractivos si tiene suficiente resistencia.

Resultado: Sentido y paciencia son un prerrequisito para la perfecta imagen del evento

Por un lado, una buena toma en fotografía de eventos requiere paciencia. Sin embargo, el fotógrafo debe estar lo más cerca posible de la acción, preferiblemente en movimiento, para poder vislumbrar las poses y escenas más bellas del festival o del espectáculo escénico. Al fin y al cabo, los ajustes técnicos y la percepción de la luz ambiental son factores decisivos para captar motivos que se tambalean y que están suficientemente expuestos en el segundo segundo decisivo de la grabación de un evento.