Julia Blank en entrevista – entrada posterior al sector creativo, perfil profesional del fotógrafo & la importancia del talento
Hemos realizado una entrevista realmente interesante con la fotógrafa Julia Blank. Es una fotógrafa de belleza, moda y retratos exitosa y ya ha trabajado con grandes marcas de distintos sectores. Desde la italiana Vogue hasta Hugo Boss y Amazon, han reservado para ella numerosas marcas y empresas reconocidas para sesiones fotográficas. Habla con nosotros sobre su camino hacia la cámara y sus primeros pasos en la industria creativa. Además, nos revela cómo su familia reaccionó a su decisión de ganarse la vida con la fotografía. También nos cuenta por qué es agradecida en su vida y cuáles son sus próximos grandes objetivos en su camino.
Entrada tardía, formación como diseñadora de fotografía & cohesión familiar
FIV: ¿Ya te gustaba fotografiar cuando eras niña y cuáles eran tus motivos favoritos al principio?
Julia: Llegué bastante tarde a la fotografía, más o menos a los 20 años… Antes no había tenido nunca una cámara en mis manos y no me interesaba demasiado por la fotografía, aunque mi padre trabajó muchos años en KODAK.
FIV: ¿Cómo fue tu trayectoria hacia convertirte en fotógrafa? ¿De dónde vienes tus habilidades de fotografía?
Julia: Después del bachillerato, durante mucho tiempo no supe qué quería ser. Luego tuve la oportunidad de hacer un práctico con un fotógrafo de moda y allí vi por primera vez una especie de deseo profesional. Seguí ayudando, luego hice una formación como fotógrafa de diseño reconocida oficialmente, después ayudé de nuevo, tanto de forma libre como fija, y finalmente me lancé por mi cuenta. Mis habilidades de fotografía provienen, por un lado, de la formación clásica, aprendí aún en formato analógico y, por supuesto, de la práctica durante el tiempo en que ayudaba. Y por supuesto también gracias a muchas trabajos freelance.
FIV: ¿Hubo personas en tu entorno que se preocuparan por si podrías vivir de tu trabajo como fotógrafa?
Julia: No, afortunadamente no, o sea, no lo dijeron expresamente, porque vieron lo decidida que estaba en seguir mi deseo profesional y que tenía un objetivo fijo ante mis ojos. Así que más bien me animaron y me apoyaron.

Talento, trabajo en equipo en el set & profesionalidad
FIV: ¿Existe algo como el talento al fotografiar o es la experiencia lo más importante?
Julia: Definitivamente, según mi opinión, el talento sigue estando siempre en primer lugar. Pero el talento solo no es suficiente. Pero también la experiencia puede ser muy útil, aunque eso requiere tiempo.
FIV: Ahora ya no fotografías solo, sino con un gran equipo de maquilladores, iluminadores y, por supuesto, modelos. ¿Quién organiza todo esto y cómo es un día de rodaje con usted?
Julia: En la mayoría de mis trabajos actuales puedo formar el equipo. Entonces me sirvo de mi grupo de personas experimentadas y bien coordinadas que encajan perfectamente con cada sesión de fotografía.
FIV: Amazon y Hugo Boss han utilizado tus servicios. Con clientes tan grandes, seguramente hubo muchas acciones alrededor de las sesiones de fotos. ¿A cuál te gustaría recordar más?
Julia: Me acuerdo tanto de trabajos grandes como de los pequeños. Todos los trabajos, ya sean grandes o pequeños, reciben la misma atención, la misma preparación intensa, la selección del equipo, etc. No solo la profesionalidad, el trabajo concentrado en el set, sino también la humanidad y la alegría durante el trabajo tienen para mí un gran papel.
Y así surge de cada pieza un gran todo.

Retratos de belleza & formación como fotógrafa
FIV: Fotografías para distintas industrias y haces imágenes diferentes con objetivos bastante distintos. ¿Qué tipo de imágenes haces tú privadamente con más gusto?
Julia: En realidad no fotografío mucho en mi tiempo libre. Mis trabajos favoritos suelen ser los „retratos de belleza“. Una mezcla entre close-up y retrato.
FIV: ¿Qué consejo le darías a un joven cuyo sueño es convertirse en fotógrafo? ¿Se debería actuar de forma diferente hoy en día que antes? ¿Cuáles crees tú que son hoy en día los mayores desafíos para una fotógrafa o un fotógrafo?
Julia: Para mí personalmente era importante hacer la formación clásica. Pero eso fue hace 20 años. Como fotógrafa pude crecer con la técnica analógica.
Me parece bonito poder mirar atrás.
Como base, el aprendizaje me ayudó mucho entonces para poder luego dominar la fotografía digital.
Hoy en día ya no existe el clásico perfil profesional del fotógrafo. Hoy en día el fotógrafo es más bien „creador de contenido“, todo ha cambiado mucho en comparación con antes.
No quiero valorarlo. El fotógrafo clásico de antes debe definitivamente reinventarse hoy en día.
Creo que hoy en día es más fácil para nuevos entrantes o autodidactas entrar en el mundo de la fotografía. Hay muchos medios de ayuda. Según mi opinión, ya no es necesario necesariamente hacer la formación clásica. La personalidad es importante para mostrar quién eres y tus habilidades.

Planificación futura: exposición, libro & gratitud
FIV: Hagamos un repaso final sobre tu futuro. ¿Cuáles son los mayores objetivos que deseas alcanzar como fotógrafa? ¿Cuáles son tus mayores metas que aún quieres alcanzar en la vida? ¿Hay algo nuevo que ya esté a la vuelta de la esquina?
Julia: La fotografía siempre ha sido un sueño profesional para mí, aún estoy muy agradecida por poder trabajar como fotógrafa.
Una exposición sería una buena idea. Un libro encuadernado con mis mejores trabajos hasta ahora sería genial. De lo contrario, estoy abierta y agradecida por todo lo que aún pueda llegar.

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